SOWA OPAC : Katalog Mediateki Akademia Sztuki w Szczecinie

11 wyników

Książka

W koszyku

oceń

Założenia przedwstępne w badaniu polskiej sztuki najnowszej : I Seminarium Dłużewskie, 6-8 lutego 2014 / pod redakcją Jakuba Banasiaka ; [autorzy: Waldemar Baraniewski, Jakub Dąbrowski, Ewelina Jarosz, Piotr Juszkiewicz, Izabela Kowalczyk, Andrzej Leśniak, Marta Leśniakowska, Adam Mazur, Piotr Słodkowski, Andrzej Szczerski, Magda Szcześniak, Gabriela Świtek, Wojciech Włodarczyk]. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca, 2015. - 255, [1] strona ; 24 cm.

Autor

Banasiak Jakub (1980- ) Baraniewski Waldemar (1953- ) Dąbrowski Jakub (1977- ) Jarosz Ewelina Juszkiewicz Piotr (1959- ) Kowalczyk Izabela (1971- ) Leśniak Andrzej (1978- ) Leśniakowska Marta Mazur Adam (1977- ) Słodkowski Piotr (1985- ) Szczerski Andrzej (1971- ) Szcześniak Magda (1985- ) Świtek Gabriela (1969- ) Włodarczyk Wojciech (1949- )

Forma i typ

Książki

Gatunek

Materiały konferencyjne Sztuka polska

Książka obejmuje teksty dotyczące założeń przedwstępnych w badaniu polskiej sztuki najnowszej. Tytułowe założenia przedwstępne dotyczą rozmaitych uwarunkowań, które zostały tak mocno zinternalizowane przez historyków sztuki, że umykają ich uwadze, ale jednocześnie silnie wpływają na przyjęte pozycje badawcze. Innymi słowy, założenia przedwstępne mogą dotyczyć przekonań ideologicznych, szkół metodologicznych, perspektyw związanych z geografią artystyczną i cezurami przeniesionymi z porządku politycznego czy w końcu tzw. ogólnych przekonań, które wszelako zawsze wiążą się z konkretną aksjologią. Książka próbuje tropić te uwarunkowania, stawiając pytanie o ewentualną możliwość ich przepracowania.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka 218 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Cenzura w sztuce polskiej po 1989 roku. T. 1, Aspekty prawne / Jakub Dąbrowski, Anna Demenko. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca, 2014. - 423, [1] strona : ilustracje kolorowe ; 24 cm.

Autor

Dąbrowski Jakub (1977- ) Demenko Anna (1978- )

Temat

Cenzura Sztuka Wolność Prawo Polska

Dyptyk książkowy Cenzura w sztuce polskiej po 1989 roku to pierwsze opracowanie, w którym w sposób kompleksowy poddano analizie problematykę ograniczania wolności ekspresji artystycznej w III RP. Publikacja obejmuje dwa uzupełniające się ujęcia – prawne oraz historyczne (z uwzględnieniem politycznych i społecznych aspektów zjawiska). Pierwszy tom łączy refleksję z zakresu różnych obszarów badawczych, przede wszystkim prawa oraz teorii i historii sztuki. Takie bezprecedensowe ujęcie umożliwia nowe spojrzenie na podejmowaną problematykę oraz ułatwia kompetentne formułowanie wniosków. Tom obejmuje m.in. rozważania nad znaczeniem sztuki w kontekście ogólnych zasad odpowiedzialności karnej oraz szczegółową analizę wybranych regulacji prawnokarnych, które najczęściej stają się przyczyną konfliktów między działalnością artystyczną a prawem. Autorzy, uwzględniając specyfikę artystycznej wypowiedzi, wzbogacają perspektywę dogmatyczną o odniesienia do konkretnych kazusów. W książce opisane i przeanalizowane zostały także procesy „o sztukę”, wśród których najwięcej uwagi poświęcono sprawom Adama „Nergala” Darskiego oraz Krzysztofa Kuszeja. W uzupełnieniu zarysowano szersze, międzynarodowe tło prawnej ochrony wolności wypowiedzi artystycznej – zwłaszcza w sytuacjach konfliktu z wolnością religijną.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Dublety 190 [Wypożyczalnia], Dublety 189 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Cenzura w sztuce polskiej po 1989 roku. T. 2, Artyści, sztuka i polityka / Jakub Dąbrowski. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca, 2014. - 775, [1] strona : ilustracje (w tym kolorowe) ; 24 cm.

Autor

Dąbrowski Jakub (1977-)

Temat

Cenzura Sztuka Polityka Filozofia Wolność Artyści Polska

W tomie drugim autor poddaje krytyce problematykę immunitetu artystów i sztuki, a następnie podejmuje próbę narratywizacji dziejów cenzury w sztuce polskiej w latach 1989–2010. Na podstawie zgromadzonego materiału faktograficznego wychwytuje charakterystyczne jakościowe i ilościowe aspekty badanego zjawiska. W opisy cenzorskich przypadków wplata analizy porównawcze, wskazuje precedensy, symboliczne przełomy, ciągi lub korelacje wydarzeń, podkreśla także ich implikacje prawne (uwzględniając ustalenia z tomu pierwszego). W szczegółowy sposób omówiona została sprawa Doroty Nieznalskiej. Narracji historycznej towarzyszy, oparta głównie na prasie codziennej, refleksja nad polskim dyskursem medialnym o sztuce współczesnej. Książkę zamyka spis wypadków cenzorskich.

aktualnie wypożyczona

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Wszystkie egzemplarze są obecnie wypożyczone: sygn. Sztuka 52 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Żywe architektury : analogia biologiczna w architekturze końca XX wieku / Lidia Klein. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca, 2014. - 255, [1] strona : ilustracje (głównie kolorowe) ; 24 cm.

Autor

Klein Lidia (1983- )

Forma i typ

Książki

Temat

Estetyka

Gatunek

Architektura Architektura organiczna Architektura bioniczna

Książka Lidii Klein to pierwsza u nas praca opisująca jeden z najbardziej intrygujących nurtów w kulturze artystycznej – współczesną architekturę organiczną. Publikacja jest próbą przyjrzenia się genezie tego zjawiska i poddania krytycznej analizie koncepcji twórców działających od lat dziewięćdziesiątych XX wieku, którzy imitują rozwiązania zaobserwowane w porządku natury i dopiero z nich wywodzą rozstrzygnięcia projektowe. Takie próby przeprowadzane są głównie przy udziale programów komputerowych używanych do generowania form architektonicznych na wzór procesów biologicznych. Dla części architektów cyfrowe narzędzia są jednak niewystarczające, a wizja prawdziwie żywej architektury może spełnić się jedynie dzięki zastosowaniu jako budulca materiału biologicznie czynnego. W obu przypadkach celem jest stworzenie architektury zrywającej z paradygmatem budynku jako statycznego i martwego tworu. Autorka analizuje prace takich architektów jak John Frazer, Dennis Dollens, Alberto T. Estévez, Greg Lynn, Zbigniew Oksiuta, Lars Spuybroek, grupa UNStudio, Marcos Cruz, Steve Pike i Rachel Armstrong. Choć działalność większości z nich sytuuje się raczej w sferze koncepcji niż realizacji, ich projekty miały kluczowe znaczenie dla estetyki nadającej kształt dzisiejszej przestrzeni. W publikacji zamieszczone są liczne zdjęcia i ilustracje prac najwybitniejszych architektów łączących w swoich dziełach architekturę z naturą.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Dublety 305 [Wypożyczalnia], Architektura 98 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Brak okładki

Czasopismo

W koszyku

oceń

Szum : sztuka polska w rozszerzonym polu / [Wydział Zarządzania Kulturą Wizualną. Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie ; red. nacz. Jakub Banasiak, Adam Mazur]. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca, 2013-. - 27 cm.

Forma i typ

Czasopisma

Temat

Krytyka artystyczna Sztuka

Czas.11

Ostatnio wpłynęły zeszyty:

Czytelnia: 2013 nr x, nr 4 (4), 2014 nr x, nr 1 (4), nr 2 (5), nr 3 (6), nr 4 (7), 2015 nr x, nr 1, nr 2, nr 3, nr 4, 2016 nr x, nr 1 (12), nr 2 (13), nr 3 (14), nr 4 (15), 2017 nr 1, nr 2, 2018 nr x, nr 3 (22), 2019 nr x, nr 1 (24), nr 2 (25), nr 3 (26), nr 4 (27), 2020 nr x, nr 1 (28), nr 2 (29), nr 3 (30), nr 4 (31), 2021 nr 1 (32), nr 2 (33), nr 3 (34), 2918 nr 4 (23)

Książka

W koszyku

oceń

Grafika polska w CBWA 1956-1971 / Małgorzata Bogdańska-Krzyżanek, Joanna Egit-Pużyńska, Maria Świerżewska. - [Warszawa] : Zachęta : Fundacja Kultura Miejsca, 2021. - 280 stron : faksymilie, fotografie, ilustracje ; 24 cm.

(Archiwum Zachęty)

Autor

Bogdańska-Krzyżanek Małgorzata Pużyńska Joanna Świerżewska-Franczak Maria

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Centralne Biuro Wystaw Artystycznych Zachęta - Narodowa Galeria Sztuki Grafika polska Lekcje muzealne Wystawy sztuki Zbiory muzealne Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Opracowanie Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Bibliotekarstwo, archiwistyka, muzealnictwo Historia Kultura i sztuka

„Grafika to najobszerniejsza, a jednocześnie najmniej znana publiczności część kolekcji Zachęty. Zbiór liczący 2147 prac, bardzo zróżnicowanych pod względem stylistycznym, jakościowym i formalnym, pochodzi z różnych etapów działalności instytucji. […] Książka jest próbą odpowiedzi na pytanie, jaką rolę odgrywała grafika w działalności wystawienniczej i oświatowej CBWA w latach 60. i w jakim stopniu wystawy grafiki wpłynęły na kształt kolekcji Zachęty”. (ze wstępu „Bardzo różnie i bardzo dobrze”)

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Instytucje/ Kolekcje W.47 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Oduczyć sztuki : metoda pedagogiczna Leona Tarasewicza na tle tradycji dydaktycznej Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie / Jakub Banasiak. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca : Akademia Sztuk Pięknych, 2016. - 495, [1] strona : ilustracje (głównie kolorowe) ; 24 cm.

Autor

Banasiak Jakub (1980- )

Forma i typ

Książki

Temat

Tarasewicz, Leon (1957- ) Wydział Malarstwa (Akademia Sztuk Pięknych ; Warszawa) Malarstwo (sztuka) Malarze polscy Metody nauczania Szkolnictwo wyższe Polska Warszawa (woj. mazowieckie)

Dziedzina i ujęcie

Edukacja i pedagogika Kultura i sztuka

Książka Jakuba Banasiaka to pierwsze monograficzne opracowanie dotyczące metody pedagogicznej Leona Tarasewicza. Artysta ten nauczał na Wydziale Malarstwa warszawskiej ASP w latach 1996–2009, prowadząc najpierw Pracownię Gościnną, później pracownię dyplomującą. W 2009 roku odszedł na nowo powstały Wydział Sztuki Mediów, gdzie do dziś prowadzi Pracownię Przestrzeni Malarskiej.

Tarasewicz zrewolucjonizował nauczanie malarstwa, redefiniując wszystkie ćwiczenia uchodzące za fundament dydaktyki tego przedmiotu: studium postaci, martwą naturę i plener. Wychodząc z założenia, że ucząc sztuki w tradycyjnej formule, naucza się jedynie minionych konwencji artystycznych, wypracował metodę „oduczania sztuki”, czyli odzwyczajania studentów od przyjętych powszechnie formuł obrazowania. W konsekwencji umieścił dydaktykę w kontekście życia artystycznego rozgrywającego się poza Akademią, negując tym samym podstawową zasadę dydaktyki na Wydziale Malarstwa – autonomię (zarówno medium, jak i instytucji).

Książka zawiera drobiazgową rekonstrukcję poszczególnych elementów metody pedagogicznej Tarasewicz, a także jej genezę i skutki zarówno dla Wydziału Malarstwa, jak i jego własnej praktyki dydaktycznej. Oduczyć sztuki nie ucieka jednak do próby krytycznej analizy opisywanego fenomenu – pracując nad książką, autor rozmawiał zarówno ze zwolennikami, jak i krytykami realizowanej przez Tarasewicza metody.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Artyści Tar.8 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Spektakl i modernizacja : miasta włoskie w okresie faszyzmu 1922-1945 / Filip Burno. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca : Akademia Sztuk Pięknych, 2016. - 742, [2] strony : ilustracje ; 24 cm.

Autor

Burno Filip (1977- )

Forma i typ

Książki

Temat

Architektura Faszyzm Miasta Urbanistyka Modernizacja

Dziedzina i ujęcie

Architektura i budownictwo Polityka, politologia, administracja publiczna

Czytelnik dowie się z tej publikacji o wielkiej przebudowie miast w latach ok. 1925-40, przeczyta o wyreżyserowanych spektaklach urządzanych w miejskiej scenografii (także w otoczeniu zabytków), pozna najciekawsze architektoniczne znaki faszystowskiego projektu modernizacyjnego, takie jak wieżowce, autostrady, nowoczesne dworce, garaże, lotniska, tory wyścigów samochodowych. W książce opisano także budowę nowych miast, przebudowę miejskich ośrodków w zamorskich koloniach, wznoszenie reprezentacyjnej dzielnicy EUR (Esposizione Universale di Roma), transformację Rzymu, stosunek Mussoliniego do awangardy, konflikty we włoskim środowisku architektonicznym.

Prof. Marta Leśniakowska w recenzji książki napisała: „Autor skonstruował intrygującą narrację o regeneracyjnych procesach, jakie dokonywały się we Włoszech Mussoliniego […] Odsłonięte zostały mechanizmy wytwarzania przez faszystowski reżim nowej przestrzeni jako reprezentacji „nowego Włocha”, zawłaszczania i przekształcania przestrzeni publicznej przy wykorzystywaniu, na równi, zastanych struktur miejskich, awangardy i nowoczesnych strategii agitacyjnych […] agresywnej propagandy. ”.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Architektura 96 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Czas debat : antologia krytyki artystycznej z lat 1945-1954. T. 1, Upowszechnianie kultury i mecenat państwowy / wybór i opracowanie Agata Pietrasik i Piotr Słodkowski. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca : Akademia Sztuk Pięknych, 2016. - 338, [2] strony : faksymilia ; 24 cm.

Autor

Pietrasik Agata (1985- ) Słodkowski Piotr (1985- )

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Krytyka artystyczna Życie artystyczne Mecenat Polska

Gatunek

Historia Antologia Publicystyka Sztuka polska

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

„Czas debat” jest pierwszą antologią zbierającą teksty polskiej krytyki artystycznej z okresu od końca wojny do zmierzchu socrealizmu. Artykuły zawarte w książce budują złożony i nieoczywisty obraz pola sztuki z lat 1945-1954, naświetlając z różnych stron kluczowe dla tej epoki dyskusje dotyczące m.in. mecenatu państwowego, czy też społecznej roli sztuki nowoczesnej. Książka zawiera przedruki 139 tekstów, które sproblematyzowane zostały w redaktorskich notach oraz rozbudowaną bibliografię.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka 436 [Wypożyczalnia], Dublety 556 [Wypożyczalnia] (2 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Czas debat : antologia krytyki artystycznej z lat 1945-1954. T. 2, Realizm i formalizm / wybór i opracowanie Agata Pietrasik i Piotr Słodkowski. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca : Akademia Sztuk Pięknych, 2016. - 611, [1] strona : faksymilia ; 24 cm.

Autor

Pietrasik Agata (1985- ) Słodkowski Piotr (1985- )

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Krytyka artystyczna Socrealizm Sztuka polska Życie artystyczne Polska

Gatunek

Antologia Historia Publicystyka

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Artykuły zebrane w drugim tomie poświęcone są kwestii rozstrzygnięć wewnątrzartystycznych związanych z pytaniem o „dobry obraz”. Przedrukowane teksty na różny sposób tłumaczą i definiują istotne dla tego czasu pojęcia realizmu i formalizmu oraz stawiają pytania o adekwatności języka artystycznego w świetle zmienionej sytuacji powojennej. Wydobywają również złożoność postaw artystycznych związanych z projektami sztuki nowoczesnej, ale również socrealizmu.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka 437 [Wypożyczalnia] (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Czas debat : antologia krytyki artystycznej z lat 1945-1954. T. 3, Wektory geografii artystycznej, reinterpretacje tradycji, sylwetki / wybór i opracowanie Agata Pietrasik i Piotr Słodkowski. - Warszawa : Fundacja Kultura Miejsca : Akademia Sztuk Pięknych, 2016. - 531, [1] strona : faksymilia ; 24 cm.

Autor

Pietrasik Agata (1985- ) Słodkowski Piotr (1985- )

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Krytyka artystyczna Sztuka Polska

Gatunek

Antologia Publicystyka Sztuka ludowa

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Teksty składające się na trzeci tom odsłaniają inne wymiary przywoływanych uprzednio debat i problemów. Przedrukowane artykuły obrazują jak polscy krytycy, artyści i literaci postrzegali rozwój sztuk wizualnych po obu stronach żelaznej kurtyny, konstruując tym samym globalną geografię artystyczną. Ukazują również w jaki sposób, poprzez pryzmat bieżących dyskusji artystycznych, reinterpretowano tradycję sztuki polski. Przywołują również pojedynczych twórców, postaci najczęściej omawiane i najważniejsze z perspektywy ówczesnej krytyki artystycznej, które często wykraczają poza znany nam kanon.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. Sztuka 438 [Wypożyczalnia], Dublety 557 [Wypożyczalnia] (2 egz.)